Jérémie Bernaert

 

 

 

Après avoir suivi une formation de lettres et d’ingénieur culturel, Jérémie Bernaert intègre l’équipe de la scène nationale Culture Commune. Il y initie un travail de création vidéo pour le théâtre contemporain auprès de la compagnie Hendrick Van Zer Dee, dirigée par Guy Alloucherie.

 

Vidéaste pour le spectacle vivant, il collabore depuis 2014 avec Julien Gosselin. A ses côtés, il approfondit le travail de l’image en direct pour la création des spectacles 2666 de Bolaño (2016), Joueurs, Mao II, Les Noms, d’après les romans de Don DeLillo (2018), toutes deux créées au festival d’Avignon, Falling Man, à l’International Theater Amsterdam (2019), Le Passé (2021) au Théâtre National de Strasbourg, Sturm und Drang (2022) à la Volksbühne de Berlin, et Extinction (2023) au Festival d’Avignon.

 

En juillet 2014, il crée les Déambulations Photographiques, performances plastiques éphémères dans l’espace urbain qui présentent les séries photographiques et narratives de son journal photographié, Phlog. Il en effectuera une dizaine en France et à l’étranger (Lille, Bruxelles, Avignon, Montréal, Québec, Bogotà).

 

À partir de 2016, il réalise des résidences d’investigation urbaine photographique au Japon, aux États-Unis ou encore en Corée du Sud.

 

En 2018, Il est invité à La Havane (Cuba) pour une résidence et une exposition-installation dans l’atelier de l’artiste Wilfredo Prieto puis est sélectionné par l’Espace 36 pour une commande de création immersive donnant lieu à une exposition pour la réouverture du théâtre de Saint-Omer intitulée Carnet de Travaux.

 

Il effectue en mai 2019 une résidence à Bogotá et Carthagène des Indes, en Colombie, à l’initiative du Laboratoire d’artistes MapaTeatro. En 2019, il réalise également une exposition ainsi qu’une performance à Athènes, avec la galerie A-Dash et l’Institut Français d’Athènes.

 

En 2017, il est invité à créer l’image de la pièce Failing to Levitate in my Studio de Dimitri Kourtakis, au festival d’Athènes et d’Épidaure. Enfermé dans la maison de la scénographie avec le comédien Aris Sévéralis et six caméras, la performance est filmée et projetée sur les deux façades du décor imaginé par Dimitri Kourtakis.

 

Depuis 2020, il crée les images (diaporamas photographiques, films pré-enregistrés et images filmées en direct) de trois spectacles de Stanislas Nordey : Berlin mon garçon, Ce qu’il faut dire et Le Voyage dans l’Est.

 

À partir de 2022, il participe à la création de trois opéras aux côtés d'Alexandra Lacroix : La Princesse Jaune, The Carmen Case et Belboul.

 

Sa première collaboration avec Lorraine de Sagazan, 1h15 d'images accompagnant un spectacle muet interprété par Marina Hands, Noam Morgensztern, Julie Sicard, Stéphane Varupenne et Baptiste Chabaut, est créé en janvier 2024 à la Comédie Française : Le Silence.

 

En 2024, il participera aux prochaines créations de Lorraine de Sagazan et de Dimitri Kourtakis.

 

 

Créations pour la scène

 

2024 – Belboul (Opéra) / Alexandra Lacroix. Musique : Jules Massenet et Farnaz Modarresifar – Opéra de Reims

2024 – Le Silence / Lorraine de Sagazan et Guillaume Poix – Comédie Française

2023 – Le Voyage dans l'Est / Christine Angot / Stanislas Nordey – Théâtre National de Strasbourg

2023 – Extinction / Julien Gosselin – Festival d'Avignon

2023 – The Carmen Case (Opéra) / Alexandra Lacroix. Musique : Georges Bizet et Diana Soh

2022 – Ce qu'il faut dire / Léonora Milano / Stanislas Nordey – Théâtre National de Strasbourg

2022 – La Princesse Jaune et autres fantasmes (Opéra) / Alexandra Lacroix. Musique : Camille Saint-Saëns

2019 – Falling Man / Don De Lillo / Julien Gosselin – Stasschouwburg Amsterdam

2018 – Joueurs, Mao II, Les Noms / Don DeLillo / Julien Gosselin – Festival d’Avignon

2017 – Failing to Levitate in my Studio / Dimitris Kourtakis – Festival d’Athènes et d’Épidaure

2016 – 2666 / Roberto Bolaño / Julien Gosselin – Festival d’Avignon

 

 

Expositions et événements

 

2019 – Expositions et performance – Beaux-arts et Institut Français, Athènes (Grèce)

2019 – Exposition Cartographie de La Havane – Alliance française et Goethe Institute, Carthagène des Indes (Colombie)

2018 – Exposition Carnet de travaux – Espace 36 / art contemporain, Saint-Omer (France)

2018 – Installation – Atelier Chullima / Wilfredo Prieto, La Havane (Cuba)

 

 

Déambulations photographiques

 

2019 – 4 novembre. Athènes (Grèce)

2019 – 14 mai. Bogotá (Colombie)

2019 – 4 avril. Clermont-Ferrand (France)

2016 – 9 juillet. Cennes-Monestiés (France)

2015 – 20 octobre. Bruxelles (Belgique)

2015 – 6 avril. Québec (Canada)

2015 – 2 avril. Montréal (Canada)

2014 – 12 juillet. Avignon (France)